علیرضا کوشک‌جلالی گفت: « متاسفانه در ایران تئاتر مخصوص به قشر خاصی شده است و نمی توان از آن به عنوان تئاتر مردمی که برای همه قابل درک باشد نام برد».


به گزارش روزنو علیرضا کوشک‌جلالی در این نشست خبری گفت:‌ «"سیستم گرون‌هلم"، هم‌ژانر نمایش "خدای کشتار" است. نمایشنامه این اثر برای اولین بار در سال 2003 در اسپانیا اجرا شد و همچون نمایش "خدای کشتار" تئاتر اروپا و جهان را تسخیر کرد؛ بنابراین آن را ترجمه کردم و تصمیم گرفتم تا روی صحنه به اجرا در آورم».

وی تصریح کرد‌:«موضوع این اثر در وهله اول به موضوع بیکاری و گرفتن شغل در جوامع اشاره دارد که به شکل خشن، خشک و همچنین طنزآلودی روابط انسان‌ها را برای رسیدن به خواسته هایشان مطرح می‌کند».

کارگردان نمایش سیستم "گرون‌هلم" اذعان کرد‌: «نویسنده این اثر نمایشی روان‌شناسی دقیقی را در اثرش پیاده کرده است و سیستم مخوفی را که در حال حاضر در اکثر جوامع به‌چشم می خورد، به‌شکل طنزآلودی به‌تصویر کشیده است».

کوشک‌جلالی همچنین تاکید کرد:« این اثر طنز اجتماعی است که به شیوه گروتسک بسیار خشن، موضوعی درون‌دستی را بررسی می‌کند. در اصل این اثر کالبدشکافی یک جامعه است».

او در خصوص اجرای این اثر در ایران اذعان کرد: «سعی کرده‌ام  آثار نمایشی را با توجه به عرف مکان اجرا به صحنه ببرم بنابراین نمایش سیستم گرون‌هلم نیز با توجه به شرایط و محدودیت‌ها اجرا می شود. در حقیقت من سعی در به تصویر کشیدن خمیرمایه نمایشنامه دارم».

کوشک‌جلالی درباره چگونگی انتخاب بازیگران این نمایش تصریح کرد :«متن اصلی کار که توسط جوردی گالچران به‌نگارش در آمده، سه کاراکتر مرد و یک کاراکتر زن دارد که البته در اجرای خارجی با حضور دو مرد و دو زن  به‌اجرا در آمده است. اجرایی که در فرهنگسرای نیاوران خواهیم داشت، با نقش‌آفرینی سه مرد و یک زن روی صحنه خواهد رفت».

او در سخنانش فاصله‌ ایجادشده میان تئاتر با توده مردم را از معضلات تئاتر کشور برشمرد و اظهار کرد :«نمایشنامه‌هایی که در اروپا به‌عنوان نمایشنامه‌های مردمی تلقی می‌شود آثاری هستند که با تمام اقشار جامعه ارتباط برقرار می‌کند. این تئاتر برای سه نسل از افراد جامعه قابل فهم است در‌ حالی‌که در کشور ما تئاتر مخصوص قشر خاصی از مردم شده است».

او تشریح کرد: «سالن‌های تئاتری ما دیگر سالن نمایش نیست، چراکه وقتی حمایت‌ها حذف می‌شود گروه مجبور به اجرای آثار با هزینه خود هستند. پرداخت چند درصدی برای سالن‌های اجرایی و مسائل این‌چنینی باعث می‌شود تا چیزی به‌عنوان خلاقیت در هنرمند باقی نماند. از  آنجا که گفته می‌شود تئاتر هنر مادر است، بنابراین چنین شرایطی همچون گذاشتن مادران در سرای سالمندان است. حوزه هنر مکانی برای معرفی نیروی جوان است در‌حالی‌که شرایط رو به‌سوی تجاری شدن تئاتر است».

سینا رازانی، از بازیگران این نمایش، درخصوص همکاری‌اش در این اثر بیان کرد: «همیشه کارهای کوشک جلالی را پیگیری می‌کردم و همیشه از کارهایش لذت برده‌ام».

وی افزود: «این کار نمایشنامه بسیار خوبی دارد که با قرائت کوشک جلالی قابل لمس‌تر است. همچنین لحظات کمدی قابل درک از جمله ویژگی‌های این اثر است».

امیر حسین رستمی دیگر بازیگر این نمایش نیز اعلام کرد:« این متن به هیچ فضا و مکان خاصی اشاره ندارد و اتفاقی جهانی محسوب می‌شود که نشان می‌دهد تا کجا انسان‌ها حقوق دیگران را می‌توانند لگدمال کنند و چقدر ناپاک باشند».

الهام پاوه‌نژاد که با حضور در این نمایش دومین همکاری با کوشک‌جلالی را تجربه می‌کند، گفت:«پس از حدود دو سال کار تصویر از اینکه دوباره تئاتر کار می‌کنم بسیار خوشحال هستم . اجرا در فرهنگسرای نیاوران برایم بسیار جذاب است، چون دوره دانشجویی‌ام در آنجا کار کرده‌ام و حال تجربیات حرفه‌ای‌ام را در آن‌جا روی صحنه خواهم برد».

در پایان این نشست کوشک جلالی با اشاره به شرایط نابسامان تئاتر کشور به توقیف نمایش "تانگوی تخم‌مرغ داغ " پرداخت و در ادامه اظهار کرد: «دراین‌باره متنی نوشتم که وقتی بعد آن را خودم خواندم اشکم درآمد. برای من علی نصیریان یعنی ستارخان و حال ستارخان ایران برای اجرای تئاتر به دادگاه رفته است، این شرایط بسیار تاسف‌انگیز است».
منبع: آنا